{"id":32513,"date":"2017-09-01T10:22:35","date_gmt":"2017-09-01T10:22:35","guid":{"rendered":"http:\/\/www.comisionporlamemoria.org\/museo-nuevo\/?post_type=project&#038;p=32513"},"modified":"2017-09-28T10:45:34","modified_gmt":"2017-09-28T10:45:34","slug":"catalogo-2010","status":"publish","type":"project","link":"https:\/\/www.comisionporlamemoria.org\/museo\/project\/catalogo-2010\/","title":{"rendered":"A\u00f1o 2010"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section bb_built=\u00bb1&#8243; admin_label=\u00bbsection\u00bb background_image=\u00bbhttps:\/\/www.comisionporlamemoria.org\/museo-nuevo\/wp-content\/uploads\/sites\/18\/2017\/01\/COLOURlovers.com-Thin_lines_2.png\u00bb transparent_background=\u00bboff\u00bb allow_player_pause=\u00bboff\u00bb inner_shadow=\u00bboff\u00bb parallax=\u00bboff\u00bb parallax_method=\u00bbon\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|\u00bb make_fullwidth=\u00bboff\u00bb use_custom_width=\u00bboff\u00bb width_unit=\u00bbon\u00bb make_equal=\u00bboff\u00bb use_custom_gutter=\u00bboff\u00bb _builder_version=\u00bb3.0.71&#8243;][et_pb_row admin_label=\u00bbrow\u00bb custom_padding=\u00bb3%||0px|\u00bb custom_margin=\u00bb0px||0px|\u00bb background_position=\u00bbtop_left\u00bb background_repeat=\u00bbrepeat\u00bb background_size=\u00bbinitial\u00bb _builder_version=\u00bb3.0.71&#8243; 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text_orientation=\u00bbleft\u00bb border_style=\u00bbsolid\u00bb]<\/p>\n<p><em><strong>Transformar lo inefable en un acto de memoria, de vida y de compromiso es el eje que aborda, desde diferentes perspectivas, la diversidad de muestras presentadas este a\u00f1o en el MAM.<\/strong><\/em><br \/>\n<em><strong> La apropiaci\u00f3n de la calle como espacio de acci\u00f3n, la relaci\u00f3n entre la \u00e9tica y la pol\u00edtica, la poes\u00eda como veh\u00edculo, las contradicciones en los movimientos pol\u00edticos, la belleza del dolor de la soledad, todas se presentan como b\u00fasquedas de expresi\u00f3n de lo inexpresable, como manifestaci\u00f3n de la posibilidad frente a la par\u00e1lisis de lo inenarrable.<\/strong><\/em><\/p>\n<p>[\/et_pb_testimonial][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section bb_built=\u00bb1&#8243; fullwidth=\u00bboff\u00bb specialty=\u00bboff\u00bb parallax_method=\u00bboff\u00bb custom_padding=\u00bb30px||0px|\u00bb _builder_version=\u00bb3.0.67&#8243;][et_pb_row make_fullwidth=\u00bboff\u00bb use_custom_width=\u00bboff\u00bb width_unit=\u00bbon\u00bb use_custom_gutter=\u00bboff\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|\u00bb allow_player_pause=\u00bboff\u00bb parallax=\u00bboff\u00bb parallax_method=\u00bboff\u00bb make_equal=\u00bboff\u00bb parallax_1=\u00bboff\u00bb parallax_method_1=\u00bboff\u00bb background_position=\u00bbtop_left\u00bb background_repeat=\u00bbrepeat\u00bb background_size=\u00bbinitial\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4&#8243;][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/www.comisionporlamemoria.org\/museo-nuevo\/wp-content\/uploads\/sites\/18\/2017\/01\/linea_rayada-1.jpg\u00bb show_in_lightbox=\u00bboff\u00bb url_new_window=\u00bboff\u00bb use_overlay=\u00bboff\u00bb animation=\u00bboff\u00bb sticky=\u00bboff\u00bb align=\u00bbleft\u00bb force_fullwidth=\u00bboff\u00bb always_center_on_mobile=\u00bbon\u00bb use_border_color=\u00bboff\u00bb border_color=\u00bb#ffffff\u00bb border_style=\u00bbsolid\u00bb custom_css_main_element=\u00bbheight: 15px !important;\u00bb custom_margin=\u00bb0px||0px|\u00bb _builder_version=\u00bb3.0.71&#8243; 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Se tom\u00f3 como disparador un viejo texto de Edgardo A. Vigo que define la calle como un nuevo espacio de acci\u00f3n, y se invit\u00f3 a construir una muestra en conjunto. Una presentaci\u00f3n de quienes act\u00faan en la calle y no una representaci\u00f3n de lo hecho.<\/p>\n<p>La muestra se pens\u00f3 como un proceso colectivo a trav\u00e9s de encuentros peri\u00f3dicos en los que se definieran los ejes. Y en esa permanente discusi\u00f3n y reflexi\u00f3n la idea original fue mutando. Se modific\u00f3 el recorte inicial, se abri\u00f3 el debate a otros grupos, se discutieron modalidades y propuestas, fechas y motivaciones, generando un espacio de encuentro y debate. Teniendo la calle como n\u00facleo, la heterogeneidad y la divergencia enriquecieron las discusiones. Luego de largas sesiones entre los participantes se instalaron las obras, todas ellas interactivas. En paralelo a la exposici\u00f3n, se hicieron charlas y actividades en las calles y veredas de la zona del MAM.<\/p>\n<p>Los colectivos que participaron en la muestra fueron: Ala Pl\u00e1stica, Luli, Arde Minga, A.D.D.H.E.S (Autoconvocados en Defensa de los Derechos Humanos de los Enfermos de Sida), Unidad Muralistas Hermanos Tello, Taller de Artes Combinadas y Procedimientos Transdisciplinares de la Facultad de Bellas Artes, Grupo la Olla, Surcos, Praxis, Grupo La Grieta, Asamblea Justicia por Sandra y el Centro de Arte Experimental Vigo.<\/p>\n<p>Estos colectivos definieron a la muestra no como la mirada institucional ni te\u00f3rica sobre estos grupos y sus producciones, sino como la voz de cada colectivo que habla. \u201cNo buscamos estetizar el arte p\u00fablico o el activismo art\u00edstico, sino que intervenimos en un nuevo espacio\u201d.<\/p>\n<p>La muestra que le sigui\u00f3 se inscribe entre las propuestas del Museo que apelan a la mirada singular de determinados artistas, en este caso, de Armando Sapia, un dibujante de oficio poseedor de un universo visual en el que la l\u00ednea es la protagonista. La muestra <span style=\"color: #00cf9c\"><strong>El mundo de Armando Sapia<\/strong><\/span> consiste en una selecci\u00f3n de dibujos, grabados y tintas de peque\u00f1o formato cargados de humor e iron\u00eda, compuesta por multitudes de personajes tragic\u00f3micos y seres zoomorfos que en estado de caos se\u00f1alan lo m\u00e1s execrable de la condici\u00f3n humana.<\/p>\n<p>Posteriormente, se present\u00f3 en el MAM <span style=\"color: #00cf9c\"><strong>Afiches pol\u00edticos<\/strong><\/span>, de Juan Carlos Romero, una muestra elaborada a partir de un archivo gr\u00e1fico y personal que el artista inaugur\u00f3 con un ejemplar de afiche que lleg\u00f3 a sus manos en las elecciones de 1945 y que, con el transcurrir del tiempo, avanzado los a\u00f1os 70, se transform\u00f3 en una interesante compilaci\u00f3n de afiches sindicales, de partidos pol\u00edticos y agrupaciones estudiantiles. Una colecci\u00f3n significativa que reconstruye buena parte de la historia argentina y traza la historia pol\u00edtica del pa\u00eds en un arco que va del primer peronismo a 1973.<\/p>\n<p>Profundizando un poco m\u00e1s en la d\u00e9cada del \u201870 y con la intenci\u00f3n de reflejar el tono de una \u00e9poca signada por el compromiso militante, se present\u00f3 posteriormente<span style=\"color: #00cf9c\"> <strong>La palabra jugada<\/strong><\/span>, de Roberto Santoro, una muestra que expone la vida y obra del poeta desaparecido. Un recorrido visual que conjuga su obra po\u00e9tica con sus preocupaciones y convicciones pol\u00edticas. Un Santoro poeta, editor, letrista de tango, amante del f\u00fatbol y el trabajo colectivo. Revolucionario, sofisticado y popular, para quien la poes\u00eda era una herramienta para cambiar el mundo pero tambi\u00e9n un fin en s\u00ed misma. Una exposici\u00f3n que ahondaba en su figura y sintetizaba el esp\u00edritu de toda una generaci\u00f3n.<\/p>\n<p>Avanzado el a\u00f1o 2010, el Museo present\u00f3 la muestra<span style=\"color: #00cf9c\"><strong> Los monumentos<\/strong><\/span>, de Santiago Porter, compuesta por fotograf\u00edas de edificios y referentes (el Ministerio de Econom\u00eda, la ESMA y lo que hubiera sido la Universidad de Tucum\u00e1n, entre otros) unidos no por un hilo secuencial ni cronol\u00f3gico sino bajo el relato de una historia individual que reconstruye un pasado en com\u00fan. En la apariencia y el estado de las cosas se develan las decisiones \u00e9ticas y pol\u00edticas que le otorgan su valor: algunas puertas brillan, algunas estructuras se mantienen intactas y algunos edificios se enmohecen con el tiempo.<\/p>\n<p>Escribi\u00f3 Ana Schwartzman sobre esta muestra: \u201cEste conjunto de fotograf\u00edas presenta historias fragmentadas de un continuo terror ineludible. Nos enfrenta a un presente signado por restos de la violencia que hoy se hace eco en la intenci\u00f3n de olvidarla. Y aqu\u00ed es donde estas fotograf\u00edas asumen su cometido: mostrar que aquello que ya no vemos sigue presente al aparec\u00e9rsenos como un ausente. Y aqu\u00ed es donde nosotros debemos asumir nuestro mayor compromiso: el transformar lo inefable en un acto de memoria que convierta el pasado ruinoso en un presente en continua construcci\u00f3n\u201d.<\/p>\n<p>Posteriormente, en el mismo a\u00f1o, el escultor Ricardo Longhini y el pintor Daniel Santoro expusieron en el Museo sus obras, dando lugar a un debate sobre los distintos abordajes y contradicciones de las problem\u00e1ticas pol\u00edticas, sociales, econ\u00f3micas y culturales que habitan dentro del peronismo.<\/p>\n<p>Santoro aborda en sus pinturas la doctrina peronista, el primer y segundo gobierno de Per\u00f3n, con sus planes sociales y sus mitos -Evita, el descamisado, el plan Quinquenal. Longhini, desde un estilo m\u00e1s metaf\u00f3rico y po\u00e9tico, desnuda el peronismo del neoliberalismo del siglo XXI.<\/p>\n<p>Esta contraposici\u00f3n de las dos pol\u00edticas peronistas representa la tensi\u00f3n que se crea entre las pinturas y las esculturas y que dio nombre a la muestra: <span style=\"color: #00cf9c\"><strong>El oro y el barro.<\/strong><\/span><\/p>\n<p>Para cerrar el a\u00f1o 2010, el Museo present\u00f3 la muestra<span style=\"color: #00cf9c\"> <strong>Am\u00e9rica<\/strong><\/span>, de Sebasti\u00e1n Szyd, un recorrido en im\u00e1genes del norte argentino, boliviano, chileno. A los 19 a\u00f1os, Sebasti\u00e1n Szyd comenz\u00f3 un viaje por Latinoam\u00e9rica, c\u00e1mara en mano, con un plan preciso: fotografiar los pueblos de los Andes. De esa experiencia, nacieron -adem\u00e1s de \u00e9ste- los ensayos\u00a0<em>De la tierra<\/em>,\u00a0<em>Las Flores <\/em>y\u00a0<em>Las Piedras<\/em>, entre otros.<\/p>\n<p>Las personas aparecen fundidas con el paisaje del altiplano, con las nubes, los fuegos. La sutileza y la profundidad de las im\u00e1genes fotogr\u00e1ficas crearon en el Museo un espacio muy especial de soledad y de trascendencia.<\/p>\n<p>Dijo la fot\u00f3grafa Sara Facio sobre uno de los libros de esa serie: \u201cLas fotos de Sebasti\u00e1n Szyd son de una belleza que lastima. De una belleza que duele. En estas fotos nada es obvio. Nada es descriptivo. Nada es documental. Y todo es reflejo de la realidad m\u00e1s cruda, m\u00e1s testimonial\u201d.<\/p>\n<p>\u201cAlgunas de esas fotograf\u00edas que aparentan ser m\u00e1s simples obligan a una relectura o doble lectura, ya que su apariencia de im\u00e1genes simples o menos complejas provoca el desamparo de nuestra inteligencia -escribe H\u00e9ctor Tiz\u00f3n-. Algunas de estas fotograf\u00edas nos recuerdan lo obvio: la posibilidad de descubrir lo arcaico debajo de lo que parece ser una s\u00edntesis de lo nuevo, o convertir lo aparente en enigma. <strong>Estas fotograf\u00edas nos indican que el instante es la \u00fanica realidad del tiempo. Porque las obras de arte s\u00f3lo ser\u00edan sombras proyectadas por la luz del fuego de la hoguera en la caverna. Y que la fugacidad es el s\u00edmbolo irremediable de la vida\u201d.<\/strong><\/p>\n<p>Siempre atentos a compartir problem\u00e1ticas que habiliten el debate y la reflexi\u00f3n, se present\u00f3 en el Museo <span style=\"color: #00cf9c\"><strong>El otro lado<\/strong><\/span>, una muestra de textos y documentos fotogr\u00e1ficos sobre la inmigraci\u00f3n ilegal en la frontera M\u00e9xico-Estados Unidos, resultado de un trabajo realizado en el a\u00f1o 2010 por alumnos de la Universidad Nacional de La Plata (Argentina) y del College William &amp; Mary (Williamsburg-Estados Unidos) con quien la CPM tiene un convenio de articulaci\u00f3n acad\u00e9mica, pasant\u00edas e intercambio de alumnos. La muestra -con fotos de Malena Gonzalez y textos colectivos- habilita desde una perspectiva cr\u00edtica a repensar el tema de los migrantes en nuestros territorios latinoamericanos. Sus formas de vida, sus carencias y derechos vulnerados.<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section bb_built=\u00bb1&#8243; fullwidth=\u00bboff\u00bb specialty=\u00bboff\u00bb transparent_background=\u00bboff\u00bb allow_player_pause=\u00bboff\u00bb inner_shadow=\u00bboff\u00bb parallax=\u00bboff\u00bb parallax_method=\u00bbon\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|\u00bb make_fullwidth=\u00bboff\u00bb use_custom_width=\u00bboff\u00bb width_unit=\u00bbon\u00bb make_equal=\u00bboff\u00bb use_custom_gutter=\u00bboff\u00bb][et_pb_row make_fullwidth=\u00bboff\u00bb use_custom_width=\u00bboff\u00bb width_unit=\u00bbon\u00bb use_custom_gutter=\u00bboff\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|\u00bb custom_margin=\u00bb0px||0px|\u00bb allow_player_pause=\u00bboff\u00bb parallax=\u00bboff\u00bb parallax_method=\u00bbon\u00bb make_equal=\u00bboff\u00bb parallax_1=\u00bboff\u00bb parallax_method_1=\u00bboff\u00bb background_position=\u00bbtop_left\u00bb background_repeat=\u00bbrepeat\u00bb background_size=\u00bbinitial\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4&#8243;][et_pb_divider color=\u00bb#00cf9c\u00bb show_divider=\u00bbon\u00bb divider_style=\u00bbsolid\u00bb divider_position=\u00bbcenter\u00bb hide_on_mobile=\u00bbon\u00bb _builder_version=\u00bb3.0.71&#8243; \/][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>CAT\u00c1LOGO DEL MAM Transformar lo inefable en un acto de memoria, de vida y de compromiso es el eje que aborda, desde diferentes perspectivas, la diversidad de muestras presentadas este a\u00f1o en el MAM. 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